LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO ( 1830 )
Nombre del artista: Eugene Delacroix
http://en.wikipedia.org/wiki/Eug%C3%A8ne_Delacroix
Nacionalidad el autor: Francés
Tipo de obra: Oleo sobre lienzo
Dónde puedo ver esta pintura? Museo del Louvre, París.
De quién hablamos cuando mencionamos a Eugene Delacroix?
Al hablar de Delacroix, estamos ante un personaje considerado como un gran revolucionario en el arte, un precursor del movimiento Romántico en la pintura. Su vida y su carácter se parecía a la del héroe de una novela romántica. Delacroix era distante y aristocrático de temperamento; ingenioso, encantador y popular en la sociedad. Tenía una naturaleza intensamente apasionada y aunque tuvo muchas relaciones amorosas, nunca se casó ni tuvo hijos. Todo su esfuerzo y trabajo dedicado a la pintura lo agotó y murió solo en París.
Su conciencia social se expresaba principalmente en las obras que transmitían una preocupación dramática por la libertad personal y política.
Esta obra a tratar se trata de una revolución, leamos un poco de su historia..
En Francia en 1830 se vivió un momento de agitación debido al estallido de la Revolución Francesa. Desde esta revolución, la burguesía (comerciantes, ricos de la industria, intelectuales ), no cesaba de agitarse tratando de llegar al poder. Se buscaba acercar el gobierno a la sociedad.
Carlos X reinaba en ese tiempo y este rey quería imponer un régimen conservador. Se dice que en la cámara existían una mayoría liberal desde 1827 y dos años más tarde, Carlos X entregó el poder al príncipe de Polignac, con lo cual hizo que el conflicto estallara.
Para la primavera de 1830, la Cámara fue disuelta por el Rey y se convocaron a nuevas elecciones logrando así una mayoría liberal. Pero Polignac no estuvo de acuerdo con esto y mandó unas ordenanzas que fueron promulgadas el 26 de Julio de 1830 y que decían lo siguiente:
Suspensión de la libertad de prensa
Disolución de la Cámara que acaban de reelegir
Los diputados se reducían a sólo 258 con duración de 5 años
Nuevas elecciones se realizarán en el mes de Septiembre
Como ya se imaginaran después de que el monarca promulgó una serie de decretos represivos, aboliendo la libertad de prensa, disolviendo la legislatura y privando a la mayoría de ciudadanos del sufragio, la situación tocó fondo. Comenzaron entonces las protestas y estalló la revuelta. Se cerraron los locales y los obreros salieron a las calles para hacerse oír. Mientras los mercenarios desplegados por Carlos X se abrían paso a tiros por las estrechas calles, los partidarios de los revolucionarios les lanzaban muebles, tinas de lavar, tejas y cajas de herramientas desde las ventanas, dejando caer, finalmente, melones a carretadas sobre las cabezas de las tropas reales para intentar detener su avance. Fue entonces cuando los periodistas y los políticos redactaron una carta en contra de dichas ordenanzas.
El 27 de Julio la agitación aumentó y a esta revolución se unieron los estudiantes. Entre la noche del 27 y el 28 de Julio eran tantos en las calles, una masa de gente. Se podía apreciar como estos revolucionarios levantaban el pavimento construyendo barricadas ( de hecho al cuadro se le conoce también como La Barricada ). Al mismo tiempo se levantaba la bandera tricolor, lanzando gritos de " Abajo los Borbones! " "Arriba la República". Para el 29 de Julio las calles de París se habían convertido en un verdadero campo de batallas. Los Revolucionarios se había apoderado de la capital francesa. La encarnizada lucha en las calles duró tres días.
El 3 de Agosto de 1830, los ciudadanos lograron la victoria, obligando a Carlos X a abdicar. Delacroix, que había observado la revuelta desde una distancia segura, cogió sus pinceles y su paleta. En una carta a su hermano, escrita en Octubre de 1830, confesaba:
"Aunque no peleé, por lo menos pinte por nuestro país"
Ahora que han entendido el momento histórico en el que fue creado esta obra, se les hará mas fácil entenderla.
De qué se trata el tema de " La Libertad Guiando al Pueblo" ?
El tema de la obra es la insurrección burguesa que como ya les conté, tuvo lugar los días 27, 28 y 29 de Julio de 1830. Conocidas también como las Tres jornadas gloriosas. En esta obra el artista quiere plasmar el día más agitado de aquella revolución, el 28 de Julio. Esta pintura altamente controversial conmemora el levantamiento político en París en julio de 1830, cuando los parisinos tomaron las calles en rebelión contra el régimen tiránico y codicioso del Rey, Carlos X.
Esta obra es una mezcla de realidad y alegoría. Realidad que les acabo de relatar y una alegoría de la Libertad de los rebeldes reflejada con una figura monumental con cara de mujer.
Entonces estamos apreciando la primera composición política de la pintura moderna. Aquí el Romanticismo olvida la Antigüedad y comienza a dar sus primeras participaciones en la vida contemporánea.
Ahora si proseguiré a describirles cada personaje y empezaré por la figura principal:
LA LIBERTAD
En el centro de la composición observamos a una mujer con su pecho desnudo, bayoneta en una mano y la bandera tricolor en la otra. Ella representa la libertad y lleva un gorro frigio, que era un símbolo de la libertad durante la revolución francesa. Las mujeres jugaron un papel destacado en la lucha en las calles de la Revolución de 1830. Esta libertad avanza hacia el espectador, al mismo tiempo que vuelve la cabeza para mirar y animar a aquellos que la siguen.
LA BANDERA TRICOLOR
El tricolor republicana suplanta la bandera monárquica y era un símbolo de guerra para la Revolución.
UN JOVEN PATRIOTA
El joven patriota portando dos pistolas en el lado izquierdo de la Libertad representa un héroe popular llamado Arcole, que murió en los combates alrededor del Hotel de Ville.
Este muchacho inspiró a Victor Hugo el personaje de Gavroche, el niño que muere heroicamente en las barricadas de 1848, en su novela Los Miserables, publicada en 1862.
NOTRE DAME
Emergiendo del humo de los disparos, se observa a la distancia las torres de Notre Dame. En una de las torres ondea la bandera tricolor. Con este signo representativo de la capital francesa como lo es Notre Dame, Delacroix nos deja claro que los hechos revolucionarios sucedieron en la capital francesa.
Estos edificios en llamas y humeantes representan la devastación de las ciudades que sufrieron las consecuencias de la revolución.
EL SOLDADO CAÍDO
Delacroix incluye dos soldados como víctimas. Muchos soldados se negaron a disparar contra sus compañeros ciudadanos y algunos incluso se unieron a las filas rebeldes.
CADAVER
El artista quiso cargar la parte baja de esta composición con cadáveres que han caído luchando por la causa revolucionaria. Dichos cadáveres pertenecen a diferente clases sociales; vemos a un militar y a un proletariado sin pantalones.
Todos estos cuerpos en el suelo tienen los brazos, piernas o el cuello doblados. No hay ninguna figura estética o serena y esto se debe a que se quería reflejar la tensión revolucionaria en la que se desarrollaba esta escena.
BURGUES
Este burgués viste un sombrero de copa y rifle en mano. Si observas en todo el cuadro se exponen una variedad de sombreros de todas las clases. Todas excepto los teñidos en lana tipo monarquista que apoyaron la revuelta. Los que se observan en esta pintura fueron usados por los luchadores callejeros, osea los sombreros de copas, boinas y gorras de tela.
PATRIOTA MURIENDO
Un ciudadano herido de muerte con su último aliento le da su última mirada a la Libertad como diciéndole que ha valido la pena morir por ella. Su pose arqueada es un elemento crucial en la composición piramidal así como los colores de sus ropas haciendo eco con los de la bandera.
FIRMA
La firma del artista está escrita con audacia, en rojo simbólico, sobre los escombros de las barricadas a la derecha del joven patriota.
Por Qué existen tantos personajes diferentes?
Esta diferencia entre los personajes que rodean a La Libertad es una manera del artista de mostrarnos que en la revolución participaron miembros de las diferentes clases sociales. No fue solo cosa de unos pocos sino que en el proceso revolucionario exigió amplia participación.
Cómo está compuesto este cuadro?
Esta es una composición dramática dividida en 4 planos: en el primer plano vemos los cuerpos de los difuntos, en el segundo plano vemos la Libertad, el proletario, el burgués, el estudiante y el moribundo. en el tercer plano la población luchando y al fondo la ciudad en medio de la niebla y el humo.
Las figuras se encuentran marcadas dentro de una pirámide abierta y tiene una perspectiva aérea.
El uso de la luz en la obra es algo muy importante ya que esta hace que la polvareda que ha quedado tras la batalla se difumina de tal forma que nos impida ver con claridad el grupo de figuras situados tras la Libertad. La luz colocada en el lugar correcto hace que se acentúe la magnitud de la batalla.
Para los pintores románticos la luz era una obsesión. Aquí observamos como Delacroix deja claro el momento exacto del día en que se suceden los hechos. Fijate como la luz estalla en la camisa del cuerpo caído en primer plano, así como en la figura de la Libertad y finalmente cómo se disuelve por medio de nubes y humos las casas del fondo.
Color, profundidad y luminosidad, tres rasgos intensificados en esta pintura.
Sabias que?
Muchos críticos no apreciaban la imágen cuando se exhibió en el Salón de 1831 , pero el nuevo gobierno real de Luis Felipe lo compraron a un precio alto. Pero ante las críticas recibidas parece ser que no se mostró en público durante mucho tiempo ya que se consideraba demasiado incendiaria. Fue expuesta tras la Revolución de 1848 y luego en 1855.
La obra fue expuesta definitivamente al público en 1861, y en la actualidad se encuentra en el Museo de Louvre , en París convertida en un icono universal de la lucha por la libertad.
Referencias:
Pinturas que cambiaron al mundo por Klaus Reichhold y Bernhard Graf
Art History por Marilyn Stokstad
www.educahistoria.com
